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lunes, 1 de enero de 2018

Peli: ¿Qué hacemos con Maisie?. Las verdaderas claves de la maternidad

La maternidad y la paternidad son conceptos más amplios que los ligados a lo meramente biológico. De hecho, no siempre las personas que tienen hijos se sienten o se comportan como padre o madre. En este mes de mayo miramos a María como madre, pero también a las madres del mundo que viven su maternidad. Esta propuesta, la película “¿Qué hacemos con Maisie?” nos va a servir para reflexionar sobre la maternidad y para ayudar a nuestros alumnos a descubrir la maternidad de María y también qué significa ser padre o ser madre.

Contexto curricular

  • Bloque 3. Jesucristo, cumplimiento de la Historia de la Salvación
    • Contenido: Dios elige a María para que Su hijo se haga hombre
    • Criterio de evaluación: 1. Conocer y valorar la respuesta de María a Dios.
    • Estándar de aprendizaje 1.1. Identifica a María y a José como comunidad en la que Dios se hace presente entre los hombres.
Estos aspectos nos ayudan a contextualizar la película. También podemos relacionarlo con temas transversales como la igualdad de género o el maltrato infantil.
Por ello, proponemos esta película para trabajarla sobre todo en ESO y Bachillerato.
 Crítica 
En medio de superproducciones megalómanas hechas con muchos medios y una gran dosis de efectos especiales, el espectador agradece también un cine sencillo, humano y sincero, que toque el corazón no por folletines románticos y azucarados sino por la sinceridad y cercanía de las historias que nos ofrece. Tal es el caso de “¿Qué hacemos con Maisie?”, película dirigida por Scott McGehee y David Siegel que aborda el tema de los hijos de las parejas rotas.
La película nos narra la historia de una niña de 6 años que vive con amargura el divorcio de su madre (Julianne Moore), una cantante del rock and roll, con sus giras, sus viajes y sus peculiares amigos, y su padre (Steve Coogan), un marchante de arte colgado del teléfono, sempiterno viajante para hacer negocios. Mientras la pequeña va buscando sentirse amada, sus progenitores contraen matrimonio con otros cónyuges (Lincon y Margo, felizmente interpretados por Alexander Skargard y Joanna Vanderham) a los que van a utilizar para cuidar a su hija y despreocuparse de ella.
Estamos ante una película correcta y limpia, que se ve con agrado desde el principio. La fotografía de Giles Nuttgens es exquisita y todo está perfectamente ensamblado en un buen montaje y en una realización hecha con mucho oficio por sus directores. Lo que seduce y atrapa de este filme es, sin duda, la historia que nos cuenta ya que tiene una extraordinaria y triste cercanía con nuestra realidad cotidiana.
El drama de los niños que viven desorientados la separación de sus padres es un hecho que vemos con mucha frecuencia. Si toda separación es traumática y supone un fracaso en un proyecto común, cuando los cónyuges no consiguen acuerdos cordiales sobre sus hijos, a estos se les condena a unos vaivenes afectivos que dejan una huella muy profunda.
Esto es lo que vive Maisie. Ella quiere a su madre y adora a su padre, por eso no comprende que ya no vivan juntos, pero está dispuesta a perdonarles una y otra vez, ya que es incapaz de imaginar que sus padres, su referencia, el lugar donde se ancla su afecto, son inmaduros y no saben qué hacer con su hija para vivir una vida independiente y sin compromiso.
La película nos muestra los vaivenes de Maisie, las idas de una casa a otra, de unos brazos a otros, de regalos y comidas caprichosas y de habitaciones surtidas de juguetes y entretenimientos, pero vacías de ternura.
La niña no puede tener amigas, es dejada con prisas por el padre o por la madre que se reprochan permanentemente el tiempo que la han tenido cada uno. “A mí no me toca” o “Es tu problema” son frases que llegan a los oídos de la pequeña y que van calando en su alma.
Y aquí está la grandeza del filme, en que el problema que plantea lo hace desde el punto de vista de la niña, no de los adultos. Cuando los padres discuten, Maisie mira;, cuando tiene que encontrarse con las nuevas parejas o incluso cuando es abandonada por descuido en el trabajo de un adulto, Maisie sigue mirando. Esa mirada, esos ojos, hablan por sí solos. La mirada de la niña Onata Aprile es absolutamente extraordinaria. Los directores se recrean en unos ojos que, por sí solos, reflejan el deseo de amor, la fragilidad, la esperanza y la soledad de una criatura necesitada de seguridad y afecto.
En un mundo como el nuestro, en el que se está banalizando el amor, la relación familiar, la fidelidad y la entrega, “¿Qué hacemos con Maisie?” se convierte en un alegato en favor de la dignidad de los niños y niñas víctimas de la inmadurez o el fracaso de sus padres. Ante la mirada de Maisie, todos —padres o no— nos sentimos observados e interrogados. ¿No se estarán convirtiendo los niños en un estorbo?, ¿no estaremos dejando su educación en manos de otros?, ¿no los llenamos de cosas y los vaciamos de atención?, ¿no estaremos dedicando mucho tiempo a nosotros mismos mientras les robamos el tiempo que les debemos?…
Estas y otras muchas preguntas nos suscita esta película sencilla, profunda y bien contada. Y un cine que nos lleva a preguntarnos cosas para ser mejores siempre merece nuestro aplauso.

Propuesta didáctica

  • ¿Te sientes identificado/a con alguno de los personajes que aparecen en la película? ¿Por qué?
  • Trata de imaginar cómo se sienten los tres personajes principales (Maisie, su padre, su madre) y los secundarios (las parejas). ¿Serías capaz de interpretar sus sentimientos?
  • Uno de los elementos más valiosos que poseemos es el tiempo. Quizá para los padres de la niña, aunque en el mundo de sus intenciones su hija fuera la prioridad, a la hora de la verdad su tiempo estaba invertido en sus proyectos. Analiza tu vida: ¿En qué inviertes tiempo de verdad? ¿Responde a tus intenciones o; precisamente lo que más tiempo te quita es lo que no entra dentro de tus intenciones?
  • Haz la destreza de pensamiento Compara y contrasta:
    • ¿En qué se parecen la familia de Nazaret y la familia formada por MaiseMaisie y sus padres y madres?
    • ¿En qué se diferencian?
    • ¿Qué conclusiones sacas?
  • Compartid usando la estructura cooperativa 1-2-4:
    • En la fase 1: Haced la destreza personalmente.
    • En la fase 2: Compartid con vuestro compañero y mejorad vuestros argumentos.
    • En la fase 4: Poned en común todos los elementos que habéis descubierto y, con las conclusiones que habéis extraído, elaborad un mural que ayude a tomar consciencia de que la familia requiere también dedicar tiempo a su cuidado.
http://profesoresreligioncatolica.edebe.com/las-verdaderas-claves-la-maternidad/#more-1067

Peli: "Lo que de verdad importa".

Todos tenemos un don, y son los otros los que nos ayudan a descubrirlo. Tener un don no es un privilegio, es un compromiso. Quizá sea este el mensaje más importante de la película, y un hecho fundamental que encaja directamente con nuestra asignatura de Religión Católica.
Esta película, por su temática religiosa y por la presentación paulatina que va haciendo de la vida espiritual, puede servir como complemento de trabajo en las aulas, especialmente a partir de 5.º y 6.º de EP y en ESO y BACH.
La relación con los contenidos curriculares tiene que ver con:
  • Bloque I: Sentido religioso del Hombre
    • La Creación como don de Dios
    • La búsqueda del sentido de la vida: lo que de verdad importa
    • Las preguntas importantes de la vida: ¿quién soy?, ¿qué papel tiene Dios en mi vida?
  • Bloque II: La Revelación, Dios interviene en la historia
    • Acción de Dios a través de sus mediaciones
    • El ser humano, manifestación de Dios
  • Bloque III: Jesucristo, cumplimiento de la historia de la salvación
    • El mensaje de Jesús: parábola de los talentos
    • Los milagros de Jesús, sentido de los milagros

Crítica 

  • Director: Paco Arango
  • Guion: Paco Arango
  • Música: Nathan Wang
  • Fotografía: Javier Aguirresarobe
  • Reparto: Oliver Jackson-Cohen, Camilla Luddington, Jonathan Pryce, Jorge García
Hace unos años el director Paco Arango debutó en el cine con Maktub, una película en la que se contaba la historia de amistad, inspirada en un hecho real, entre un buen hombre y un adolescente con cáncer.
El filme dedicó muchos de sus beneficios a la Fundación Aladina, fundación que trabaja con niños que sufren cáncer y que el mismo Arango preside.
Años después vuelve con Lo que de verdad importa, película que combina el realismo mágico, el sentido del humor y el drama, y que es un filme sencillo, simpático, muy agradable de ver y profundamente humano. Es precisamente esa vocación moralizante de la película la que ha sido maltratada por la crítica y muy bien acogida por el público.
La película cuenta la historia de Alec, un mecánico británico que vive una vida superficial y vacía. Es un joven vividor, mujeriego e irresponsable. Acuciado por las deudas del juego, acepta la invitación de un extraño tío suyo (muy parecido al de Qué bello es vivir de Frank Capra) que le propone ir un año a vivir a Nueva Escocia a cambio de pagar sus deudas.
Sin entender prácticamente nada, Alec emprende un viaje de huida a Canadá y se instala en un pequeño pueblo costero. Allí descubrirá que hay en su vida una capacidad de sanar enfermedades que desconocía por completo. Ese don que tiene será para él un compromiso que va a complicarle la vida.
La película cuenta de entrada con la complicidad del espectador que, gracias a la publicidad, ya sabe que va a ver un filme cuyos beneficios se dedican íntegramente a la fundación Aladina.
Los momentos cómicos están dosificados y poco a poco la narración va ganando en profundidad. Fallos de guion y de ritmo no desmerecen a una obra pensada para conmover y animar a ser mejores. Los efectos musicales que pretenden subrayar los momentos chistosos infantilizan algo la narración, pero pronto se perdonan por la buena intención de la película.
Hay, eso sí, una reflexión importante: todos tenemos un don, y son los otros los que nos ayudan a descubrirlo. Tener un don no es un privilegio, es un compromiso que puede complicar la vida del que lo posee pero dar sentido a su existencia. Alec experimentará que rechazar por pura comodidad el don que se le ha concedido comporta no estar bien con uno mismo. Los actores están bien; ejercen de simpáticos vendedores de “buen rollo” y humanidad.
La fotografía espléndida de Javier Aguirresarobe retrata un paisaje bucólico lleno de personas buenas que, a pesar de sus historias de sufrimiento, siempre están dispuestas a acoger al desconocido y a confiar en él.
En tiempos en los que sacar a la luz lo religioso parece un tabú o propio del fanatismo más retrógrado, se agradece que el filme hable de Dios con toda naturalidad y sencillez. Una dimensión espiritual (poco profunda, eso sí) recorre el metraje de una película que invita a ser mejores personas y a valorar más lo que somos y a los seres humanos que están cerca.
Al final aparecen imágenes de Paul Newmann, “ángel” al que va dedicada la película, y de los niños y niñas con cáncer que son acompañados por voluntarios. Didácticamente Arango nos viene a decir que hay muchas personas que tienen un don, que existen los ángeles solidarios y que cada espectador, si mira en su interior, puede descubrir ese don particular que tendrá que entregar a los demás.
No es una obra redonda, pero es una buena película para una mejor causa. Es una invitación a la fraternidad, a la entrega, al voluntariado… Allí es donde descubrimos lo que de verdad importa. Y, no hay duda, si gana la solidaridad, gana también el cine.

Algunas propuestas para trabajar en clase

  • ¿Cuáles son tus dones?
  • ¿Qué haces con ellos?
  • Leed juntos la parábola de los talentos… El protagonista de la película no se identifica siempre con el mismo personaje de los talentos. Seleccionad escenas, frases e ideas de la película que lo sitúen en cada uno de los tres personajes. ¿Cuándo es el de los 10 talentos, el de los 2 o el que entierra sus talentos?
  • Acerca de los talentos… ¿Qué harías tú si tuvieras su poder?
  • ¿Qué papel tiene Dios en toda la película? ¿Por qué crees que sucede esa historia?
  • El director ha decidido donar todo el dinero que se recaude con la película para una causa solidaria. Investigad acerca de dónde irá el dinero y reflexionad juntos. ¿Qué mueve a una persona a hacer este tipo de gestos? ¿Qué te parece a ti?
  • Seleccionad algunas frases de la película, dibujadlas en grande y razonad sobre el sentido de lo importante de la vida. Lanzadlas a la red para que se cargue de mensajes positivos.
  • Compara al protagonista con los milagros de Jesús. ¿En qué se parece? ¿En qué se diferencia?
  • Mira el título… ¿qué crees que es lo que de verdad importa?
http://profesoresreligioncatolica.edebe.com/lo-verdad-importa-clase-religion/#more-1019

OTRAS PROPUESTAS DE CINE ESPIRITUAL

Otras propuestas de cine espiritual:

01. ¡Esto es ritmo! (Descárgatelo AQUÍ)
02. Juno (Descárgatelo AQUÍ)
03. Lars y una chica de verdad (Descárgatelo AQUÍ)
04. Spider Man 3 (Descárgatelo AQUÍ)
05. Slumdog Millonaire (Descárgatelo AQUÍ)
06. Gran Torino (Descárgatelo AQUÍ)
07. La ola (Descárgatelo AQUÍ)
08. El hijo de Rambow (Descárgatelo AQUÍ)
09. La vida secreta de las abejas (Descárgatelo AQUÍ)
10. El valiente Despereaux (Descárgatelo AQUÍ)
11. Invictus (Descárgatelo AQUÍ)
12. The Blind Side (Descárgatelo AQUÍ)
13. Amazing Grace (Descárgatelo AQUÍ)
14. El concierto (Descárgatelo AQUÍ)
15. Cartas a Dios (Descárgatelo AQUÍ)
16. Planet 51 (Descárgatelo AQUÍ)
17a. Bella Guia Alumno (Descárgatelo AQUÍ)
17b. Bella Guia Profesor (Descárgatelo AQUÍ)
18. El discurso del Rey (Descárgatelo AQUÍ)
19. En un mundo mejor (Descárgatelo AQUÍ)
20. Encontrarás dragones (Descárgatelo AQUÍ)
21. De dioses y hombres (Descárgatelo AQUÍ)
22. The Way (Descárgatelo AQUÍ)
23. El secreto del libro de Kells (Descárgatelo AQUÍ)
24. La invención de Hugo (Descárgatelo AQUÍ)
25. Prefiero el Paraíso (Descárgatelo AQUÍ)
26. Soul Surfer (Descárgatelo AQUÍ)
27. Maktub (Descárgatelo AQUÍ)
28. Profesor Lazhar (Descárgatelo AQUÍ)
29. Superbrother (Descárgatelo AQUÍ)
30. El juego perfecto (Descárgatelo AQUÍ)
31. La vida de Pi (Descárgatelo AQUÍ)
32. Los miserables (Descárgatelo AQUÍ)
33. Moscati, el médico de los pobres (Descárgatelo AQUÍ)
34. October Baby (Descárgatelo AQUÍ)
35. Una aventura extraordinaria (Descárgatelo AQUÍ)
36. El origen de los Guardianes (Descárgatelo AQUÍ)
37. El medallón perdido (Descárgatelo AQUÍ)
38. Gravity (Descárgatelo AQUÍ)
39. 12 años de esclavitud (Descárgatelo AQUÍ)
40. Incondicional (Descárgatelo AQUÍ)
41. Un dios prohibido (Descárgatelo AQUÍ)
42. Blanca como la leche, roja como la nieve (Descárgatelo AQUÍ)
43. Maléfica (Descárgatelo AQUÍ)
44. El pequeño ángel (Descárgatelo AQUÍ)

 http://profesoresreligioncatolica.edebe.com/category/cine-espiritual/

Peli: "El hombre de acero". Man of Steel, el Supermán más religioso

Una revisión del Salvador del Mundo
«Uno debe morir para calmar a los kriptonianos y salvar al mundo». (Man of Steel) «Vosotros no sabéis nada, ni caéis en la cuenta de que os conviene que muera uno solo por el pueblo y no perezca toda la nación». (Evangelio de Juan, capítulo 11, versículos 45 y 46)
Valoración crítica
«Mi padre creía que, si el mundo descubría quién era yo, me rechazaría. Estaba convencido de que el mundo no estaba preparado. ¿Tú qué crees?». (Man of Steel)
«En el mundo estaba, el mundo existió por ella (la Palabra), y el mundo no la reconoció. Vino a los suyos, y los suyos no la acogieron». (Jn 1, 10-11)
«Y vosotros, ¿quién decís que soy yo? ». (Mt 16,15)
En su libro La fe de los superhéroes (Holy Superheroes!), Sal Terrae, 2009, Greg Garrett, profesor de inglés y teólogo norteamericano, propone una interesante idea de lo que supone Superman para nuestro imaginario colectivo. Citando a Mark Millar, guionista de cómics, dice:
«Superman resuena en cada uno de nosotros porque es un amalgama de las leyendas que hemos amado durante 5 000 años. Él es Moisés, Hércules, Ícaro, Jesucristo, todos ellos envueltos en la bandera norteamericana. Es el personaje de ficción más grandioso de todos los tiempos».
Está por ver si la inspiración religiosa ha guiado a los guionistas en la nueva presentación de Superman. Uno de ellos, Christopher Nolan, lleva a gala ser el «padre» del remozado Batman en su reciente trilogía de El Caballero Oscuro, en la que la búsqueda del bien y del mal es un recurso constante teñido con la moral católica de fondo.
Tampoco conviene olvidar que, allá por el año 1938, los creadores de Superman, Joe Shuster y Jerry Siegel, dos judíos adolescentes emigrantes desde Alemania a EE. UU., quisieron vestirle con los rasgos del Mesías para dar ánimos a todas las personas creyentes del mundo. Por ello el nombre kriptoniano de Superman, Kal-El, en hebreo significa literalmente ‘todo esto es Dios’.
Sea con clara intención o por casualidad (lo cual sería más interesante aún), las referencias a lo religioso en este nuevo Superman son constantes, especialmente en lo que se refiere al imaginario cristiano y más concretamente al planteamiento del Evangelio de Juan.
En el cuarto Evangelio, Jesús, desde el prólogo, es presentado como el enviado por el Padre a salvar el mundo, y aunque el mundo lo rechace, él está llamado a dar la vida porque «tanto amó Dios al mundo que entregó a su Hijo único, para que quien crea en él no perezca, sino que tenga vida eterna. Dios no envió a su Hijo al mundo para juzgar al mundo, sino para que el mundo se salve por medio de él». (Jn 3, 16-17). Así es justamente cómo comienza la película, con el envío a la Tierra por parte de Jor-El, el padre kriptoniano de Superman.
Hay muchos elementos que adornan la película con frases propias del Evangelio de Juan. Algunos, incluso, no añadirían nada al argumento de la película; sin embargo, los guionistas se han empeñado en mantenerlos:
  • Su padre le dice: «Debes aprender a ser humano para ser puente entre dos mundos. Puedes salvarlos a todos».
  • «Uno debe morir para calmar a los kriptonianos (romanos) y salvar al mundo (judíos)».
  • Cuando lo entregan, le dice al general humano: «Lo que tenga que hacer hágalo», igual que Jesús a Judas.
  • En un momento determinado, durante la entrevista con la periodista, afirma: «Tengo 33 años», justo la edad en la que, según los Evangelios, Jesús se entrega.
  • Manifiesta que lo que lleva en el pecho «no es una S, sino que en su pueblo significa ‘esperanza’», igual que una de las virtudes teologales (en latín, spes).
  • El plan de su padre kriptoniano es que enseñe al mundo a convivir, a guiarlo hacia grandes gestas. Su madre le dice: «Lo marginarán, lo matarán». Y el padre contesta: «¿Cómo?, si para ellos será un Dios».
  • Se plantean que para unos es un ángel de la guarda, y para otros, un fantasma… La pregunta sobre de dónde le viene el poder a Jesús está latente…
  • Cada frase, cada escena parece estar llena de Evangelio, y es que para las personas que sean capaces de acercarse a la película como algo más que una nueva historia ruidosa y de mucha acción de héroes que vuelan tiene un mensaje evangélico que puede ayudar a dialogar la presentación del Evangelio con la sociedad actual.
Una escena para trabajar en clase
En un momento determinado de la película, cuando Clark tiene que tomar una decisión muy importante que exige su entrega, la acción se sitúa en una capilla. El sacerdote, cuyo pasado nos es presentado en un flashback, dialoga con Clark acerca de lo acertado o desacertado de las decisiones de la vida y le acompaña en el discernimiento.
El diálogo es muy interesante, pues Clark se encuentra decidiendo entre dudas y miedos si entrega su vida por los demás. De fondo, mientras aparece la imagen de Clark, se ve una vidriera de una Iglesia cualquiera. La escena es muy significativa, (para verla, haz click aquí).
Durante todo el tiempo que dura el diálogo, la cabeza de Clark adopta la misma posición que la de Jesús en Getsemaní. Según el relato del Evangelio de Lucas, que es el más profuso en detalles de este episodio de la vida de Jesús, es un momento crucial para él:

«[39] Salió y se dirigió según costumbre al monte de los Olivos y le siguieron los discípulos. [40] Al llegar al lugar, les dijo: “Pedid no sucumbir en la prueba”. [41] Se apartó de ellos como a un tiro de piedra, se arrodilló y oraba: [42] “Padre, si quieres, aparta de mí esta copa. Pero no se haga mi voluntad, sino la tuya”. [43] Se le apareció un ángel del cielo que le dio fuerzas. [44] Y, en medio de la angustia, oraba más intensamente. Le corría el sudor como gotas de sangre cayendo al suelo».
(Lc 22, 39-44)
Curiosamente, este Evangelio es el que presenta a Jesús más vulnerable porque incluso hace referencia al sudor como gotas de sangre.
El paralelismo con Jesús está muy claro y parece que muy intencionado. La entrega, la muerte, la resurrección y la segunda venida con poder de Jesús también son recreadas en la película, ofreciendo un motivo magnífico para poder trabajar en el aula la vida de Jesús.
Sugerencias pastorales y didácticas
  • Buscar referencias bíblicas a lo largo de la película y contrastarlas con el modo de presentación que se hace en la película y en la Biblia.
  • Reconstruir la «vida oculta» de Superman con los años de adolescencia y compararlos con los datos que presentan los Evangelios de Lucas y Mateo en sus primeros capítulos.
  • Comparar a Jesús con Superman, señalando las posibles semejanzas y diferencias a partir de los cuatro Evangelios.
  • Leer el prólogo del Evangelio de Juan (Jn 1, 1-18) y compararlo con la película. Reescribir el prólogo con el argumento de la película. Ver las diferencias y semejanzas y hacer una valoración crítica.
  • Si Superman tiene que ver con Jesucristo, los padres, terrestre y kriptoniano, tienen que ver con la imagen de Dios que se da. ¿Qué rasgos de Dios poseen estos dos personajes?
  • Martha Kent, la madre terrestre de Superman, aparece en algunas escenas de la película que la asemejan a la Virgen María. Comparar las dos figuras y señalar semejanzas y diferencias.
  • ¿Qué interrogantes lanza la figura de «Jesusperman» a los creyentes de hoy en día?  ¿Qué papel tendría la Iglesia?
    ¿Cómo es aceptado Superman/Jesús por la gente de su tiempo?
  • Haz un breve análisis religioso de los personajes que aparecen en la película. ¿A quién representa el General Zod?
 Trabajar las emociones en Tercer Ciclo de Primaria con esta película
Ofrecemos aquí un material interesante para trabajar la inteligencia emocional con alumnos de Primaria. Resulta muy apropiado para el tiempo de tutoría.
 Fuente:
http://profesoresreligioncatolica.edebe.com/man-of-steel-el-superman-mas-religioso/#more-481


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Peli: La Buena Mentira. Refugiados y misericordia

Refugiados y misericordia, La Buena Mentira

Parece que en estos últimos días el aluvión mediático de noticias locales, los datos estadísticos sobre la liga, la lesión de alguna que otra superestrella… han ahogado literalmente el problema de los refugiados.

Ofrecemos en este post una propuesta de trabajo con la película La buena mentira, que muestra cómo, gracias a la misericordia practicada por algunas personas, la situación de algunos refugiados puede mejorar.
Para los profesores de Religión Católica puede ser un buen instrumento a la hora de relacionar el inminente comienzo del Año de la Misericordia con una situación de rabiosa actualidad como es la de los refugiados.
Crítica
Tras la exitosa Profesor Latzar, el canadiense Philippe Falardeau vuelve a las pantallas con una nueva propuesta cargada de buenas intenciones y de humanidad.
La buena mentira aborda una historia inspirada en hechos reales: la acogida en Estados Unidos de un grupo de hermanos refugiados de la guerra de Sudán. Cuando los hermanos llegan a América son acogidos por Carrie (Reese Witherspoon), una trabajadora social con una vida bastante desorganizada que pronto queda impresionada por la calidad humana de los hermanos. Estos, a pesar de la alegría de sentirse en un país seguro, viven con desazón el haberse separado de una hermana que ha sido enviada a otra ciudad. Por otra parte, a todos les persigue el recuerdo de su hermano mayor, que, siendo niño, murió en Sudán mintiendo a los soldados asegurándoles que estaba solo cuando en realidad ocultaba a sus hermanos pequeños. La mentira del hermano fue una buena mentira porque salvó la vida de los otros niños.
Estamos ante una película eminentemente pedagógica con dos partes bien diferenciadas. La primera nos adentra en la guerra de Sudán, en la tragedia de los niños asesinados y perseguidos, de las masas de refugiados, del dolor terrible de la guerra. La segunda parte nos presenta la llegada a Estados Unidos, con el choque de costumbres, la adaptación a la cultura y las dificultades para reorganizar la vida en un contexto totalmente distinto.
Falardeau, con un gran sentido didáctico, nos obliga a reflexionar –junto con la trabajadora social, Carrie– sobre temas que parecen superados por una sociedad acomodada y rica: el valor de la familia, el sentido de la gratitud, la humanización de la fe cristiana, el poder de la oración, la honestidad, la fidelidad a la palabra dada, el sacrificio por el otro…
Todos esos valores que los acogidos sudaneses viven con naturalidad van desproveyendo a Carrie y a sus asesores norteamericanos de la prepotencia moral del poderoso. Los acogidos son mucho mejores que los acogedores y ayudan a estos a conocerse a sí mismos y a descubrirse para cambiar. Los norteamericanos van por la vida deprisa, sin saborear lo humano y lo humilde; por más cosas que poseen no tienen un trasfondo que les dé sentido a sus vidas. Desde aquí descubrimos que acoger al otro es mucho más que darle cobijo, significa descubrir todo lo que hay de bueno en él y hacer que eso toque tu fibra.
La película se ve con agrado. La fotografía, la música y la realización son más que dignas. Por otra parte, Falardeau ha contado con actores sudaneses que han sido víctimas reales de la guerra, lo que dota de veracidad a la narración. Sus rostros y sus miradas transparentan la historia de almas puras marcadas por el dolor, la separación y la bondad.
Con una realización sencilla, correcta y didáctica, La buena mentira se ve con agrado desde el comienzo y constituye una lección de humanidad capaz de tocar, sin sensiblería, el corazón del espectador, que es invitado a repensar los valores que le mueven.
Falardeau nos dice que la vida es un don que hay que valorar con sencillez. El amor, la bondad y el sacrificio ayudan a ser más felices. Esa es la gran lección que nos dan los refugiados sudaneses protagonistas del filme. Esas sufrientes víctimas de la guerra se han convertido en portadores de esperanza y en profetas de humanidad que testimonian que amar es dar la vida.
Esto es lo que nos dicen estos chicos sudaneses. En su historia no caben medias tintas… no cabe la mentira.
http://profesoresreligioncatolica.edebe.com/refugiados-y-misericordia-la-buena-mentira/#more-551